Teilnehmende Holzbildhauerinnen und Holzbildhauer 2024

Wir freuen uns auf ein bunt gemischtes, interessantes Teilnehmerfeld 2024.

Hier alle Teilnehmenden in alphabetischer Reihenfolge, gefolgt von den Lernenden der Schule für Holzbildhauerei Brienz und Vertretern des OK Teams.

Alexandrina Ivanova

Angle Kunchev 43 str

Sofia, Bulgarien

Kontakt:

alex.rzbr@gmail.com

alexivanovasculpture.com

facebook.com/alex.ivanova3

instagram.com/alwoomet

Projekt: «Der Besen»

Für diese Aussenskulptur werde ich eine Mischtechnik verwenden. Ich werde Metall und Holz kombinieren. Das ist eine Technik, die ich oft anwende. Alle Metallelemente werden von mir zur Verfügung gestellt.

Mit dieser Skulptur möchte ich einen abstrakten Besen präsentieren, mit dem wir den Alltag wegfegen und durch die Kunst die lustige Seite des Lebens finden.

Einige Werke von Alexandrina

Clemens Gerber

Strada Cuca 156

St. Ulrich / Italien

Kontakt:

clemens01@gerber-vg.de

instagram.com/clemensgerber_artworks

Projekt: «Richtung Horizont»

Was wird es wohl sein, was dieser Junge in der Ferne erblickt? Der Blick geht nach oben, in die Weite der Ungewissheit. Noch hat er sein Leben vor sich. Voll kindlichem Mut schaut er hoffnungsfreudig nach vorne, denn die Zukunft gehört ihm.

Einige Werke von Clemens

Ferdinando Gatto
Via Pietro Nicoletti, 3   
Rogliano (CS) / Italien

Kontakt:
ferdigatto@gmail.com

scultoregatto.webador.it
facebook.com/ceg.multiservizi
instagram.com/ferdinandogatto


Projekt: «Der Phönix – Transzendenz»
Das Symbol des Phönix ist zweifellos eines der interessantesten, das mit Transzendenz in Verbindung gebracht wird. Er wird seit jeher mit dem Phänomen der «Wiedergeburt» in Verbindung gebracht, da er der «Feuervogel» ist, der sich aus seiner eigenen Asche erheben kann.
Eine rote Flamme, die das Feuer darstellt, wird in die Basskugel geschnitzt, aus der sie aufsteigt.

Einige Werke von Ferdinando

Gilbert «Bergano» Alberto
Twin Peaks
Tuba, Benguet / Philippinen

Kontakt:
ganosculptor@gmail.com
igorotgallery.com
facebook.com/gilbert.alberto.370

Projekt: «Kasia Serie 2 von 5»
Die besagte Skulptur ist eine Ibaloi-Legende von Kafagway.
Kasia wurde wieder lebendig, nachdem sie verbrannt worden war. Ihr Ehemann Balong betete voller Liebe zu Kabunyan, dass er sie zurückbringen möge...., und Kabunyan erhörte seine Gebete. Kasia wurde tatsächlich wiederbelebt. Zwar hatte sich Kasias Schönheit verändert, sie war dunkel geworden, doch Balong bedauerte das nicht. Er war nur dankbar, denn obwohl sich ihr äußeres Erscheinungsbild verändert hatte, war Kasia im Herzen dieselbe geblieben. Und Balong liebte sie sogar noch mehr, und sie bekamen noch mehr Kinder... und all das geschah nach ihrer verwandelten Mutter..

...das ist der Grund, warum die Ibaloi eine dunklere und eine hellere Haut haben...

Einige Werke von Gilbert

Kevin Konrad
Kaplaneiweg
Sarmenstorf / Schweiz

Kontakt:
kevin.konrad@hotmail.com
kevin-konrad.com
instagram.com/kevinkonrad_/


Projekt: «Leuchtblöcke»
Holz und Licht finden in meinen Arbeiten stets zusammen. Dieses Jahr bewerbe ich mich mit der Skulptur «Leuchtblöcke».
Dabei verwende ich neben dem zur Verfügung stehenden Holz, Stoffe und Leuchtmittel, um der Skulptur Farbe und Eleganz zu verleihen.

Einige Werke von Kevin

Marco Busarello
Loc. Forche
Catello Tesino (TN) / Italien

Kontakt:
marco.busarello7@gmail.com
facebook.com/MB.MarcoBusarello


Projekt: «Resilienz»
Der Begriff Resilienz steht für die Fähigkeit, nach einem kritischen Ereignis zu reagieren, sich selbst zu reparieren und zu erneuern, ein Begriff, der speziell aus der Welt der Pflanzen stammt. Und sie verwirklicht sich in der menschlichen Erfahrung mit dem Bewusstsein, dass die eigenen Leistungen von den eigenen Anstrengungen abhängen.
Es ist ein Konzept, das die Natur mit ihren fliessenden Bewegungen, die mit dem ungestümen Wind einhergehen, die menschliche Figur, die Teil der Natur und nicht Beherrscher oder Verarmter ist und sich daher diesem Gesetz unterwerfen sollte, und die Kunst, die erhabene Form des menschlichen Genies in all seinen Bedeutungen und hoffentlich in der Lage, kritisches Denken und Ekstase zu wecken, miteinander verbinden will.
In meinem bescheidenen Fall ist es die Bearbeitung und Formung des Holzmaterials, um die Bewegung und das Konzept zum Ausdruck zu bringen.
 

Einige Werke von Marco

Martina Kreitmeier

Wieskatzing
Vilsheim / Deutschland

Kontakt:
info@bildhauerei-kreitmeier.de
bildhauerei-kreitmeier.de
facebook.com/martina.kreitmeier
instagram.com/kreitmeiermartina_sculptor/


Projekt: «Sommergefühl» – «summer feeling»
Eine weibliche Figur im Badedress und grossem Strohhut auf dem Kopf lässt sich von den wohltuenden Sonnenstrahlen geradezu «durchfluten». Sie geniesst die sommerliche Stimmung, die Wärme, das Licht und die positive Energie im Hier und Jetzt.

Einige Werke von Martina

Naruo Nishimura
Miyake-cho Iwakura Sakyo-ku
Kyoto / Japan

Kontakt:

naruo36@gmail.com
facebook.com/naruo.nishimura/

Projekt:  «Akabeko»
Bei dieser Form handelt es sich um ein lokales Spielzeug mit einer 1200-jährigen Geschichte in Japan namens «Akabeko», das als schwankende Kuh, deren Kopf am Körper hängt, Glück bringen soll. Ich plane, sie mit dem Muster einer Holstein-Kuh zu bemalen. Mit meiner Skulptur möchte ich der Welt die japanische Kultur näher bringen.

Einige Werke von Naruo

Nicole Nussbaumer
Dornbirn / Österreich

Kontakt:

nicole.nussbaumer@hotmail.de
facebook.com/colja.nussbaumer
instagram.com/colja.amare.liri/

Projekt: «Verzweiflung - Angst - Mut»

Jede*r kennt es, Situationen, in denen man sich verzweifelt fühlt, keinen Ausweg mehr sieht. Es gibt einen Ausweg, jedoch ist dieser nicht der den wir gehen wollen. Dennoch führt in manchen Situationen kein Weg daran vorbei. Aus der Verzweiflung wird Angst. Angst vor dem nächsten Schritt. Man kämpft und ringt mit sich selbst, doch letzten Endes nimmt man den Mut zusammen und geht hinüber zum Handeln.

Einige Werke von Nicole

Sandra Kunz
Brünigen
Meiringen / Schweiz

Kontakt:
info@sandrakunz.art
sandrakunz.art

facebook.com/sandrakunz.art
instagram.com/sandrakunz.art/


Projekt: «Arctic Fox»
Der Polarfuchs ist der einzige Wildhund, der die Farbe seines Pelzes den Jahreszeiten entsprechend wechselt und sich seiner Umgebung anpasst. Er ist Tag und Nacht aktiv. Die Flexibilität ist seine perfekte Strategie, um sich bei der Ernährung und dem Klima anzupassen.
Der Polarfuchs ist eine 2-teilige Skulptur welcher mit Kettensäge und Bildhauereisen in Lindenholz geschnitzt wird. Die Trennung der Figur stellt das Sommerfell und Winterfell dar, welches mit farbigen Akzenten betont wird.

Einige Werke von Sandra

Somen Debnath
Agartala
Tripura / Indien

Kontakt:
somen.artmaker@gmail.com
facebook.com/somen.debnath.31
instagram.com/somensculpture

Projekt: «Bewegung des Lebens. Eine Komposition»
(Dies ist nicht der spezifische Gedanke für diese Skulptur, sondern der Grund, warum ich Kunst mache).

Nimm es auf die leichte Schulter.  Wenn du in deinem Leben nichts Neues schaffst, dann versuche es in deinem nächsten Leben... und das bedeutet nicht, dass du ein fauler oder gescheiterter Mensch bist. Faul oder zielstrebig, erfolgreich oder erfolglos - das muss man der Gesellschaft nicht beweisen, es ist eine ganz und gar innere Einschätzung des eigenen Denkens, eine gute Selbsteinschätzung ist ein sehr wichtiger Teil des menschlichen Lebens,

Sich mit etwas zu beschäftigen, das man liebt, fördert das eigene Wachstum. Qualitativ hochwertige Tage und ein qualitativ hochwertiges Leben machen Sie in Ihrem Leben glücklich.

Bildhauerei oder Schnitzen ist ein meditativer Prozess. Das gibt mir Lebensqualität. Ich geniesse die Zeit mit grosser Freude, wenn ich arbeite.

Es ist mir egal, was ich tue, es ist mir wichtig, wie viel Zeit ich glücklich verbringe.
 

Einige Werke von Somen

Tanja Röder
Derbystrasse
Pfaffenhofen – Ilm / Deutschland

Abgesagt

Tanja Röder musste ihre Teilnahme aus gesundheitlichen Gründen leider absagen.

Wir wünschen gute Genesung!

Kontakt:
info@roeder-art.de
roeder-art.de


Projekt: «Torso – Seele»
Die Abstraktion des menschlichen Körpers sowie des Torsos beschäftigt mich schon sehr lange. Hier möchte ich Teilformen verändern, um Durchbrüche zu erzeugen und somit einen Blick in die Seele freizugeben. Farbe wird dezent eingesetzt. Konturen werden verstärkt. Linien sorgen für eine Verbindung aus Grafik und Skulptur.

Einige Werke von Tanja

Wu Fuzhen
Jiulong Road Luogang District
Guang Zhou / China

Kontakt:
fuzhenwu1234@126.com
facebook.com/profile.php?id=100006544783274

Projekt: «Über den weissen Wolken»
Eine aufsteigende Wolke mit einem Wassertropfen auf ihr. Die Verwendung abstrakter und verallgemeinerter Ausdruckstechniken verleiht dem Werk eine eher dekorative Form. Die allgemeine Glätte der Linien und die Fülle der Form in dem Werk geben den Menschen eine natürliche Schönheit der entspannten Stimmung.

Einige Werke von Wu Fuzhen

Janine Barbisch
Schule für Holzbildhauerei
Brienz / Schweiz

Kontakt:
janine.barbisch@gmail.com
janinebarbisch.com
instagram.com/janinebarbisch


Projekt: «z‘Klammerbenkli»

Z’Klammerbenkli, eine übergrosse Holzklammer, soll neben ihrer Funktion als „Sitzbenkli“ auch zum Verweilen, Austauschen und Interagieren einladen. Eine Verbindung zwischen dem Werk – der Bildhauerin - und den Besucher:innen.

Einige Werke von Janine

Nicolas Keller
Schule für Holzbildhauerei
Brienz / Schweiz

Kontakt:
nicolaskeller97@gmail.com


Projekt: «Industriefischerin»
Industriefischerin bei einer kurzen Pause vom Fische ausnehmen. Gesägt und teils gehauen.

Einige Werke von Nicolas

Patrick Huber
Schule für Holzbildhauerei
Brienz / Schweiz

Kontakt:

p.huber@stud.holzbildhauerei.ch

holzbildhauerei-huber.ch

instagram.com/patrick.huber90

Projekt: «Der Machthabär»

Als Teil eines ganzen Wortspiel Zyklus thront der «Machthabär» über dem niederen Pöbel. König Urs der XII. So nannte ihn seine Gefolgschaft, war der Letzte Herrscher in der Dynastie der Bähringer. Mit erhabenem Haupt und selbstbestimmtem Blick war er wahrlich einer der grössten Könige, welcher auf Erden weilte. Erleben sie nun die Entstehung eines Denkmals, welches nur einem wahren König würdig ist.

Einige Werke von Patrick

Remo Meier
Schule für Holzbildhauerei
Brienz / Schweiz

Kontakt:
remo.meier@hotmail.com
www.schnitzermeier.ch


Projekt: «Waran»
Steinbock, Adler, Murmeltier, Kuh und natürlich Bären! Alles schon gesehen in sehr guten und auch weniger gelungenen Ausführungen. Gross, klein, witzig, naturalistisch, stilisiert oder reduziert hatten wir alles schon. Warum nicht einmal ein etwas weniger gängiges Tiermotiv? Wie zum Beispiel ein Waran? Als Vertreter aus der Familie der Reptilien steht diese Echse bei vielen Mitmenschen sicherlich nicht auf der Liste der beliebtesten und bekanntesten Tiere. Vielleicht kann ich mit meiner Skulptur doch bei einigen das Interesse an diesen unpopulären „Drachen“ wecken und dadurch das Image dieser faszinierenden Tiere in ein neues Licht rücken.

Vorhang auf, für den «Waran».

Einige Werke von Remo

Projekt: «D’Sunne gniesse»

Wer ist ihr noch nicht begegnet? Der Mauereidechse! Ein Lebewesen, welches uns an die Urzeiten der Erde erinnert. Schlicht in der Form, aus Holz bis ins Detail ausgearbeitet. Hier geniesst sie anmutig ein Sonnenbad am Brienzersee.

Einige Werke von Luana & Timon

Rolf Blöchlinger
Behämsgasse
Brienz / Schweiz   

Kontakt:

info@rolfbloechlinger.ch
rolfbloechlinger.ch
instagram.com/rolfbloechlinger

Projekt: «Happy Boy»

Das war ja Sonnenklar. Nachdem Rolf Blöchlinger beim letztjährigen Symposium ein Happy Girl schnitzte, folgt nun «Happy Boy».
Seine Skulpturen zaubern den Betrachtern ein fröhliches Lächeln ins Gesicht.

Was will man mehr...

Einige Werke von Rolf

Severin Maurer
Oberer Flurweg
Ostermundigen / Schweiz

Kontakt:

severinmaurer@gmail.com
maurerholzbildhauerei.ch
facebook.com/maurer.woodcarvings.1
instagram.com/maurerholzbildhauerei

(Severin vertritt Markus Flück, der an einem Symposium im Ausland teilnimmt)

Projekt: «Warten»

Menschen empfinden das Warten als verlorene Zeit. War Warten immer schon so unangenehm – und was können wir tun, um gelassen damit umzugehen? Die meisten Menschen empfinden das Warten als leere, verlorene Zeit und entwickeln tiefste Abneigungen gegenüber dem kürzesten Verharren. Deshalb versuchen sie, sich auf verschiedenste Weise abzulenken.

Einige Werke von Severin

Der einheimische Holzbildhauer Simon Schild hat letztes Jahr erstmals, als Ergänzung zum «treiben» auf dem Cholplatz und Quai anlässlich des Symposiums im Schweizer Holzbildhauerei Museum Brienz geschnitzt.

Auch dieses Jahr lässt er sich die Gelegenheit nicht entgehen, er wird eine Gruppe fantastischen Illustrationen von J.J. Grandville als Figuren schnitzen.

Mittwoch, 3. bis Samstag, 6. Juli 2024 jeweils von 10.30 bis 17.00 Uhr